Organización y traducción de Floriano Martins, especial para revista Altazor

En esta serie documental que el poeta, ensayista y traductor Floriano Martins (Brasil, 1957) preparó especialmente para la revista Altazor, de la Fundación Vicente Huidobro, contamos con una suma de textos del más alto orden (memorias, ensayos, manifiestos, entrevistas) que permitirá al lector encontrar un registro relevante de la tradición poética brasileña, un amplio territorio que abarcará los ángulos más valiosos, los relatos y opiniones más reveladores y formativos de la historia de toda una cultura. La serie comienza con lo que podría haber sido el resultado de la Semana de Arte de 1922, del Modernismo en Brasil, gracias a un sentido y sincero recuerdo de Raúl Bopp (1898-1984), uno de sus mayores poetas. El texto data de 1965/1966, habiendo sido incluido en el volumen homónimo, que reunió otros textos del mismo período (Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1977). Al narrar los bastidores de la Antropofagia, Bopp presenta un Brasil que no consiguió darse, en aquel particular momento, un camino más profundo e independiente. Casi al final del texto, es conmovedor cómo destaca que la Antropofagia de los grandes planes, con una fuerza que amenazaba con derrumbar las estructuras clásicas, quedó sólo en eso… probablemente anotada en los obituarios de una época.

RAÚL BOPP | Vida y muerte de la Antropofagia

Quienes estudian, en términos generales, nuestra historia literaria, dentro de los respectivos períodos, señalan la falta de identificación de la literatura con las condiciones sociales existentes. En los siglos que siguieron al Descubrimiento, el espíritu de la metrópoli, con una tiranía purista, dominó a las pocas élites cultas del país. Se cultivó la lengua de los países de ultramar, con una normatividad rígida. El material utilizado fue mezclado, con el objetivo de buscar similitudes con la literatura portuguesa. Se copiaron los mismos trajes. No hubo diálogo directo con el medio ambiente. Por lo tanto, siempre hemos estado fuera de contacto con las circunstancias sociales.

Éramos épicos, en una fase de la vida colonial, en la que no había nada épico que exaltar. “Canto al valiente Lucidemo…” Fuimos líricos sobre el levantamiento de Minas Gerais. Las tropas del Rey ocuparon la Provincia. Hubo confiscaciones, deportaciones y desmembramientos. El alférez fue condenado a morir irrevocablemente en la horca para siempre. La tierra fue salada, donde dejó sus huellas infames. Pero estos acontecimientos no conmovieron a los líderes del Arcadismo. Todo esto sólo resultó en elogios para Marília, una dulce pastora, como en los tiempos de la rima galante.

Llegó la Independencia. Llegó la República. El Romanticismo, con la fuerza que trajo consigo, se arriesgó a algunos ensayos vacilantes, utilizando términos de la lengua hablada del país. Ya se vislumbraba un nuevo meneo de frase (José Veríssimo), con el abandono paulatino de las formas castas. Hubo algunas insubordinaciones gramaticales.

En sucesivos ambientes históricos, algunas vetas muy ricas, típicamente las nuestras, fueron seguramente salvadas de los depósitos bibliográficos. Pero esta literatura sobre la erosión no se correspondía con los tiempos en que vivíamos. Proliferaron un buen número de hombres de letras, sin raíces propias, ocupados todavía con musas y tritones, que nada tenían que ver con la vida nacional.

La reacción modernista de 1922 se desvió de las formas habituales de expresión. Utilizó algunos fragmentos folclóricos, con uso del habla rural. Desencadenó una fuerte reacción contra el mal gusto. Destruyó cosas inútiles. Pero sus dividendos en la literatura y las artes todavía eran muy limitados. No habían aportado un pensamiento nuevo, capaz de condensar las preocupaciones del momento.

Con el retorno a los valores nativos, los mismos temas nacionales fueron reavivados y reelaborados en poesía ociosa. Le dieron un aspecto modernista. Se repitieron errores fundamentales. Sólo consiguieron deformar y reestilizar los temas, como ya habían hecho [José de] Alencar y [Antonio] Gonçalves Dias en el siglo anterior, en el famoso ciclo romántico indio.

En todo caso, no se puede dejar de reconocer los efectos saludables de la insurrección literaria de 1922: dio mayor autonomía a los medios de expresión, liberó a la lengua de gramaticales inútiles; desató la poesía en versos libres, en lugar de dejarlos atrapados en un marco silábico, con rima obligatoria; también con falsos adornos y artificios, como la llave de oro. Pero, con excepción de los principales centros urbanos (Río, São Paulo etc.), no ejerció una influencia inmediata sobre la literatura y las artes en el resto del país. Las revistas que, en esa etapa, condensaron ideas admirables sobre el modernismo (Estética, de Prudente de Moraes Neto y Sérgio Buarque de Holanda, Klaxon y otras) tuvieron un alcance público reducido. Fue, por tanto, de considerable interés difundir las tesis de renovación que venían siendo sistemáticamente llevadas a cabo por el grupo de intelectuales vinculados a la Agencia Brasileña de Difusión de Noticias de São Paulo.

Las ideas rutinarias tenían raíces profundas en nuestro sistema cultural. Este material suelto, anónimo, discretamente planeado, se difundió, poco a poco, a través de los periódicos, por todo Brasil, abriendo camino a un flujo de nuevas ideas, con el abandono paulatino de principios que sometían la literatura y las artes a los moldes formales de la época.

En resumen: el mérito principal de la agitación de 1922 fue despertar a Brasil de un estado de estancamiento. El espíritu de renovación no sólo eliminó un cúmulo de ideas obsoletas que predominaban en la literatura y las artes, sino que también influyó en la formación de un nuevo espíritu que llegó a ocupar nuestra órbita política.

ANTROPOFAGIA

Las repercusiones de la Semana alcanzaron a los más diversos sectores. El impulso de la corriente modernista (1922) dio paso, unos años más tarde (1928), a una subcorriente de ideas, en la propia ciudad de São Paulo. Esta agitación en el mundo de las letras, que surgió con un sentido ferozmente brasileño, se llamó Antropofagia. Fue un movimiento vivo, de espíritu joven, independiente, burlón y negativo. Con sátiras audaces, provocó un derrumbe de valores, de una mera cáscara literaria, sin núcleo. Sacudió jerarquías inconsistentes. Marcó una época.

SÃO PAULO

São Paulo, en aquella época, era una ciudad en transición. Comenzó a mostrar el grado de vitalidad en sus aspectos externos. Alcanzó, con audacia técnica, un nivel de extensión tentacular. Los impulsos de renovación, proclamados en el Movimiento de 1922, empezaron a tener repercusiones en la gran ciudad tumultuosa. La ciudad patriarcal, con su antigua estructura, fue dando paso a intereses manipulados bajo la presión del poder económico. Se disiparon los prejuicios de una marcada austeridad que ya no se correspondía con el vertiginoso movimiento de la vida moderna.

Los intelectuales paulistas, interesados en los movimientos de vanguardia, mantuvieron sus grupos. En sus encuentros regulares, expresaron sus diferentes maneras de ver los asuntos literarios, bajo un tono modernista. El esfuerzo por comprender su época provocó debates. Causó desacuerdos. Los debates en las mesas de café y en las salas de redacción destacaron problemas relacionados con las preocupaciones sociales. Oswald de Andrade, con su espíritu vivaz, agitó los diferentes grupos literarios. Reavivó discusiones fragmentarias. Aparecía de vez en cuando en la Agencia Brasileña (Calle Xavier de Toledo), donde se reunían intelectuales y personalidades políticas de los más variados sectores.

MARIO DE ANDRADE

Una noche, Oswald me llevó a la casa de Mário de Andrade, acurrucado en su casita de la calle Lopes Chaves. También tuve oportunidad de visitar al poeta en otras ocasiones, sin descender sin embargo a niveles de mayor intimidad.

Mario era un comediante amable. Mantuvo una austeridad a su medida. La sombra del profesor del Conservatorio de Música estuvo siempre a su lado. Su erudición pesaba dogmáticamente en las conversaciones. Se deleitaba con su repositorio de folclore. Todo fue filtrado cuidadosamente en tarjetas. Era disciplinado en sus planes de trabajo. Hombre de archivos, tuvo una inmensa actividad epistolar. Se multiplicó en letras. Escribía para todo Brasil.

A Mário le gustaba hablar, en términos abstractos, de sus tribulaciones. Pero él tenía su vida estructurada en orden. Vivía en un círculo social restringido. Era soltero, de buena conducta y sin ninguna tontería. Vivió en paz con sus tías. Hubo una época en que acompañaba la procesión con una vela en la mano.

— Parecía un ángel de ese tamaño, vestido con el manto de la Hermandad – dijo un cronista paulista.

No conocí a Mário como me hubiera gustado, con su enorme potencial poético. Lo que Oswald tenía de forma natural, con reflejos desordenados de su personalidad, Mário reveló precisamente lo opuesto. Fue medido, controlado, cerrado.

Sin embargo, sus allegados decían que entre amigos era juguetón y jovial. Margarida Guedes Nogueira (nuestra consulesa general en Milán, 1956-1959) me aseguró que, en los bailes cerrados de la SAM (Sociedad de Arte Moderno), Mário movía el hilo, como un bailarín de samba de las favelas. Le encantaba el chiste picante. En un ambiente jovial, estallaba en risas.

OSWALD DE ANDRADE

Oswald era diametralmente diferente. Figura de singular complejidad. Un tipo de paladín, intrépido, inconformista ante un mundo en plena expansión, servido por un arte que no correspondía a sus exigencias. Por eso provocaba. Atacaba. Defendía. Suscitaba controversias. Elogiaba. Igual lo revés. Era ansioso por renovaciones. Debatía manifiestos literarios. Abría el camino para los más jóvenes. Aportaba ideas, con talento dispersor. De vez en cuando, salía de su Cadillac para leer poemas de otras personas en las casas de sus amigos. Estaba repleto de sustancia humana. Tuvo una vida llena de aventuras. Cuando ganó algunos casos, cuestiones de herencia complejas, gastó dinero en fastuosas celebraciones en la Rôtisserie Sportman.

En la fase que siguió a los agitados días de la Semana, Oswald no ocultó sus reacciones (a veces violentas) en los debates sobre el arte moderno. Pero, después de su unión con Tarsila [do Amaral], la pintora, con una deliciosa feminidad, logró neutralizar un poco hábilmente sus impulsos polémicos. En lugar de ser agresivo en las discusiones, Oswald, con una sensibilidad intuitiva, se adaptó al diálogo. Demostró su éxito oral en análisis persuasivos.

A veces, en pequeños grupos, íbamos al palacete de la Alameda Barão de Piracicaba, donde la pareja recibía amigos y figuras intelectuales. La antigua casa señorial llegó a ser conocida como un pequeño centro de actividad literaria. En estas reuniones se discutieron en general los criterios básicos del modernismo. La asistencia, sobre todo los días destinados a una especie de jornada de puertas abiertas, estaba compuesta mayoritariamente por jóvenes. En aquella época se impulsaron programas adecuados al entorno existente.

Los recitales de música clásica o ritmos improvisados eran generalmente interpretados por el pianista Souza Lima. Se decía que eran poemas de nuevas dimensiones, con un sabor sin precedentes. Pagu [Patricia Galvão], en su adolescencia, todavía bajo la amorosa tutela de Tarsila, era una presencia celebrada por todos. A veces se retomaban viejos repertorios de chistes para añadir más calidez al ambiente.

Una vez, Oswald fue a buscar a la cocinera para que le mostrara, en la sala, cómo bailar Marimbondo. La mujer mulata se quitó el delantal y se contoneó, dando la clara impresión de un cuerpo aplastado. Lo hace así. Y luego así.

Dulce, la hija de Tarsila, de ojos soñadores, recién llegada de Suiza, evitaba la mayor parte del tiempo participar en estas reuniones. Prefería estar sola, en una habitación privada, moviendo distraídamente las teclas del piano. El viejo Emperador estaba abiertamente enamorado de ella. Durante su estancia en São Paulo, apareció casi todos los días en la conocida mansión.

RESTAURANTE DE LAS RANAS

Una noche, Tarsila y Oswald decidieron llevar a un grupo de amigos, que frecuentaban su casa, a un restaurante ubicado cerca de Santa Ana. Especialidad: ranas. El camarero vino a tomar nota de los pedidos. Algunos accedieron a pedir ranas. Otros no quisieron. Preferían las vieiras.

Cuando, entre aplausos, llegó el plato con el esperado manjar, Oswald se puso de pie y comenzó a elogiar a la rana, explicando, con un alto porcentaje de burla, la doctrina de la evolución de las especies. Citó a autores imaginarios, los ovistas holandeses, la teoría de los homúnculos, para demostrar que la línea de evolución biológica del hombre, en su larga fase pre-antropoide, pasaba por la rana – esa misma rana que saboreábamos entre sorbos de un frío Chablis.

Tarsila intervino:

— Con este argumento se llega teóricamente a la conclusión de que ahora estamos siendo… casi antropófagos.

La tesis, con un fuerte tono de broma, cobró impulso. Dio paso a un divertido juego de ideas. El viejo Hans Staden y otros estudiosos de la antropofagia fueron inmediatamente citados:

¡Aquí viene nuestra comida saltando!

Unos días después, el mismo grupo del restaurante se reunió en el caserón de la Alameda Barão de Piracicaba para el bautismo de un cuadro pintado para Tarsila, Antropófago.

En esa ocasión, después de revisar la escasa cosecha literaria surgida después de la Semana, Oswald propuso desencadenar un movimiento de reacción genuinamente brasileño. Escribió un manifiesto. El plan de derrocamiento tomó forma. La flecha antropofágica apuntaba en otra dirección. Llevaba a un Brasil más profundo, con valores aún por descifrar.

La antropofagia señaló sus direcciones: debajo de un Brasil con una fisonomía externa, había otro Brasil con conexiones profundas, todavía desconocidas, todavía por descubrir. El movimiento, por tanto, sería el de descender a las fuentes genuinas, todavía puras, para capturar las semillas de la renovación; recuperar ese Brasil subyacente, con su alma embrionaria, llena de maravillas, y buscar alcanzar una síntesis cultural propia, con mayor densidad de conciencia nacional.

CICLO GENTIL

En fases sucesivas, el grupo se dedicó a un nuevo estudio del ciclo gentilicio, poniendo en análisis residuos clásicos para comprender mejor el sentido totémico de comer al prójimo, es decir, realizar, en disposiciones mágicas, una absorción de fuerzas en incruenta comunión. El indio, ante el arado, era feliz en su dignidad humana. Sans roi et sans loi [Sin rey y sin ley] (Montaigne). Pero llegaron los predicadores del catecismo. Enviaron una petición a Roma para preguntar si los gentiles también eran personas.

Nuestros pueblos indígenas fueron obligados a creer; ser devoto; acompañar las liturgias de la Iglesia; explicar las leyes de la Buena Razón. Perdió esa feliz inocencia de la que habla Vieira. Con esta transposición cultural, aquel individuo de instintos primarios, impaciente de sujeción (Vieira), se convirtió en un catecúmeno sumiso. Se desvalorizó a través de la humildad.

CIVILIZACIÓN TÉCNICA

— Somos prisioneros de una civilización técnica. Perdimos contacto con la tierra. Necesitamos –dijo Oswald, en un arranque de nacionalismo desbordante– un Brasil lejos de la calma. El hombre blanco llegó, trayendo la gramática portuguesa, las cartas y la idea del pecado. Estas tres semillas echaron raíces profundas. Las formas dañinas degeneraron. Casi destruyeron Brasil.

EL “DESCENSO”

El Descenso conmovió los círculos literarios de São Paulo. Formó barricadas. Se enfrentó a grupos de la vieja escuela, utilizando un lenguaje agresivo y despiadado. La vacuna antropofágica inmunizó algunas actitudes intrépidas. Flávio de Carvalho, por ejemplo, realizó su Experimento Número 2, en una encuesta psicológica de la multitud, en una procesión del Corpus Christi. Estuvo a punto de ser linchado.

El interés intelectual del movimiento ya se sentía en diversos sectores. Se discutía sobre ello en las librerías y cafés de la calle Quinze. El teatro negro, que Di Cavalcanti animó, con un grupo de la nueva escuela (Antônio Bento, Mário Pedrosa, Lívio Xavier, Plínio Melo y otros), agitó ideas que se estaban instalando en la órbita del modernismo, con un toque de sátira social.

Cuando Berta Singerman, en una de sus giras declamatorias por Brasil, anunció su nuevo recital de poesía en el Teatro Municipal, La Antropofagia lanzó también, en un vistoso cartel, el mismo día, un recital literario de la negra Sorumbá, llamada nuestra diseuse.

DIVULGACIÓN EN LOS ESTADOS

En mayo de 1928 apareció la Revista de Antropofagia. La publicación mensual sirvió como tarjeta de presentación para el contacto con grupos intelectuales de vanguardia en los estados: con el grupo minero, de A Revista, de Belo Horizonte, y da Verde, de Cataguases; la Revista do Norte, de Recife; Maracajá, de Fortaleza; Madrugada y Revista do Globo, de Porto Alegre etc. A su vez, la Agencia Brasileña, a través de su red de periódicos repartidos por todo el país, publicaba frecuentemente resúmenes de acontecimientos del mundo de las letras.

AJUSTES

Después de un primer período, todavía de transición, se vio que el movimiento antropofágico necesitaba reajustes en su orientación. En lugar de bromas alegres sobre temas en debate, el grupo debería centrarse en análisis más serios. También se consideró que sería conveniente captar un mayor interés público en las ideas básicas del movimiento. Su difusión tendría naturalmente mayor alcance a través de algún órgano reputado de la prensa paulista.

Rubens do Amaral, que era director del Diário de São Paulo, aceptó ceder una página entera de su periódico matutino de los jueves para ese fin. La página pasó así a ser conocida como el órgano de la Antropofagia Brasileña de las Letras (a partir del 29 de agosto).

PEQUEÑAS HOSTILIDADES

Después de la publicación de Macunaíma (una de las obras más notables del modernismo en ese momento), Oswald intentó persuadir a Mário para que participara en el movimiento. Las ideas del poeta de Paulicéia desvairada encajan perfectamente con los esquemas antropofágicos. Pero a Mário no le interesó la invitación. Se sintió satisfecho con la popularidad que había ganado en el inventario de la Semana. También tuvo fuertes implicaciones de amistad con una hermandad de admiradores. Prefirió quedarse en paz. Poco a poco se fue alejando del grupo.

Oswald, por el contrario, quería agitación. Vitalizó el movimiento con un espíritu satírico. Estaba fermentando malicia. Creó confusión cuando le convenía. Una vez, en secreto, la mitra de color verde amarillento salpicó. Menotti [del Picchia] salió al campo. Llamó a Mário (que nada tenía que ver con el asunto) el Nilo Peçanha de la Literatura Nacional. Salieron disparos de bodoques con patrones portugueses. Osvaldo Costa sacudió el mundo de las letras con sus famosos asados. La página del jueves se hizo famosa por sus irreverencias. Un día, publicó de forma destacada una cita del Nuevo Testamento:

En verdad, si haces lo que yo te digo, estarás conmigo en el Paraíso en el día del juicio.

La citación se titulaba: SOBORNO. Rubens do Amaral perdió la calma. Pidió cerrar la página definitivamente. El número de periódicos devueltos aumentó en protesta por las notas publicadas.

TRES CICLOS

De esta manera finalizó el segundo ciclo del movimiento. Lo primero, con la Revista de Antropofagia, tuvo beneficios apreciables para hacer contactos. Penetró en algunos grupos jóvenes que agitaban la literatura en los Estados Unidos, con deseos de renovación; el segundo se destacó por su agresividad. Derribó algunos elementos que, sin ser vanguardistas, aparecían en el escenario de los acontecimientos, en una ruidosa confusión de valores; en la fase final (tercer período), ya sin ansias de publicidad, empezamos a pensar, con más calma, en ideas de reestructuración, con el fin de salvar posibles resultados.

CONGRESO

Oswald opinaba que era necesario establecer postulados para poder dirigir el movimiento con nuevos criterios. Para ello, estaba pensando en preparar un retiro de unos días, en la finca de café de Tarsila, en un ambiente tranquilo. Según las conclusiones a las que llegó el grupo, en su momento se convocaría a un congreso, de resonancia nacional, para debatir las tesis.

El Secretario de Educación del Estado de Espírito Santo (no recuerdo su nombre), que estuvo presente en esa formulación de planes, se mostró entusiasmado con las ideas de un Brasil más auténtico. Sugirió que el Primer Congreso Mundial de Antropofagia se realice en Vitória. Sus miembros serían invitados del Estado. Se fijó una fecha para la celebración de esta reunión. Oswald propuso que fuera el 11 de octubre (el último día de la América libre. Al día siguiente llegó Colón…).

CLÁSICOS DE LA ANTROPOFAGIA

Sin demora comenzaron las reuniones para preparar las tesis que se discutirían en el Congreso. Se rebuscaron en los clásicos de la Antropofagia para recoger residuos doctrinales. Y también para sustentar, con sedimentación académica, las tesis en estudio.

Thevet, con seiscientas notas de interés etnográfico; Jean de Lévy, que llegó a Brasil con Villegaignon; Hans Staden; Henry Koster; Karl von den Steinen (estudio de las tribus de Xingu); Claude d’Abbeville; Yves D’Evreux; Taunay; Saint-Hilaire; Koch Grünberg; Humboldt, Capistrano de Abreu (hablares de los Caxinauás); glosarios de lenguas indígenas, de Martius, traducidos por Teodoro Sampaio; Emilio Goeldi; Barbosa Rodrigues; Couto de Magallanes. Y finalmente, para concluir esta lista de autores ilustres, el gran Montaigne (Les Essais, De Canibalis) y Jean-Jacques Rousseau.

‘GRILLO”

Inicialmente, intentamos establecer el concepto antropofágico de nuestro país. Brasil era un grillo.

La idea de posesión versus propiedad llegó para tomar pruebas en derecho. Esto se podría comprobar con nuestra Historia: las demarcaciones del Tratado de Tordesillas nunca fueron respetadas. La división del Brasil en capitanías hereditarias no garantizó el registro de la propiedad a los respectivos concesionarios. El estatuto de uti possidetis tenía más fuerza que los documentos pontificios y otras legitimaciones de propiedad.

MATERIAL

Los temas fueron planificados para proporcionar, en su conjunto, una idea de las realidades brasileñas. Al mismo tiempo, buscamos averiguar quién podría estudiar los temas de cada tesis, de manera conveniente, sin perder de vista su potencial uso en la organización de una pequeña biblioteca.

UNA SUB-RELIGIÓN EN BRASIL

Oswald de Andrade, en su versatilidad, a veces con destellos de genialidad, pero también otras veces con increíbles estallidos, se dedicó, en un período fructífero de creación literaria, a la formulación de las bases teóricas de dos temas: Una sub-religión en Brasil y la Suma Antropofágica.

Para la primera tesis, buscó fundamentos de unidad para una secta religiosa, típicamente brasileña, es decir, formada con el sustrato de creencias de los tres grupos raciales que forman las bases étnicas de Brasil. Dentro de este esquema, esperaba estructurar un sistema derivado de los cultos fetichistas, apelando a las fuerzas mágicas de la naturaleza. Los atributos ocultos de los seres y las cosas jugaron un papel importante en el plan, dentro de un clima de surrealismo religioso. También, relaciones subjetivas con espíritus protectores, como el Tatá de Carunga, y santos afro-católicos, venerados en templos de macumba. La invocación de las fuerzas totémicas se haría a ritmo de tambor, con interpolaciones de términos cabalísticos, para preservar parte del misterio.

El segundo tema, Suma Antropofágica, sería de carácter esencialmente político. Consistiría en una serie de notas y advertencias que formarían un Tratado de Gobierno, es decir, cómo sería en Brasil un gobierno de formación antropofágica, capaz de resolver, dentro de las irrestrictas conveniencias nacionales, sus problemas de una complejidad insana. Creo que Oswald no dejó nada escrito sobre esto.

SUB-GRAMÁTICA

La sub-gramática tendría como objetivo, ante todo, recuperar la sencillez de la lengua, para liberarla de su complicado mecanismo pedagógico. Es evidente que se dedicó un tiempo precioso a estudiar meros bizantinismos.

Más tarde, en tiempos de la Convención Ortográfica, en Lisboa, escribí sobre el estado en que algunos gramáticos dejaron la desdichada lengua portuguesa, remendada con artificialidades inútiles. Por ejemplo, la cáscara de la palabra estaba cargada de acentos de todo tipo: circunflejos, ornamentos graves y agudos e incluso diéresis germánicas, completamente innecesarias. La Convención, en sus múltiples resoluciones, redujo, por ejemplo, los dominios de la letra K. La H era una letra asexual. Entró con gracia en las composiciones léxicas, sin provocar ningún cambio. En algunos casos, ayudó a darle a la palabra un cierto linaje etimológico.

Prevaleció también la tendencia a la fonetización, incluso de los nombres propios. Shangai, en su nueva y devastadora ortografía, parece una ciudad demolida de su habitual arquitectura de letras. Con su furia fonética mutilaron todo lo que encontraron a su paso. La lengua sufrió una invasión de langostas. Lo pelaron todo. Bahía, a pedido, mantuvo la h, que se usaba en los tiempos de Tomé de Sousa. Cingapura y Cuaral, con c, daban la apariencia de ciudades castradas.

En el antiguo cofre del tesoro de la lengua portuguesa, enriquecido con palabras auténticas del habla popular, con raíces en el folclore nacional, encontramos hoy, en una mezcla alarmante, palabras de arreglos falsos, fabricadas con mal gusto, como estórias, bifesteque, acontecências y otras tonterías.

CIEN PALABRAS

Junto a la tesis de la Sub-gramática se adjuntó una selección de cien palabras con sabor brasileño. Enumero algunas de ellas:

Mironga, una de las palabras más bellas del idioma. “Mironga de moça branca”, una especie de encanto no descifrado, con algunas mezclas de malicia y encanto;

Puçanga, Mandinga, Baño perfumado;

Pacoema (mareas de Pacoema);

Canarana (“tu cuerpo alargado de canarana”, de R. B.);

Jongo, Batuque, Bate-coco, Buey Catira, Bumba-meu-bboi;

Grupo de cata-piolho, África, Elefante;

Lobisomem, el Berra-boi, Casarão mal-assombrado (la mansión asombrada), a rua de trás (la calle secundaria);

Légua, que sugiere distancia rural, Latifundio, Taipa, Tapera;

Pantano, Sapo, Lama, Alagadiço, Febre, Malaria, Silencio, Macumba;

Sombra (“Mis ojos están obstruidos por la oscuridad”, de R. B.);

Tâmara (“Tu suave cuerpo de dátiles”, de R. B.);

Fundo do mato (En lo profundo del bosque), Selva, Misterio, Rei Congo, Tatá de Carunga;

Fazer querzinho (Hacer algo agradable), Doizinho de experimentar corpo (Anhelo de experimentar el cuerpo), Estarzinho (Ser algo agradable);

Mussangulá; revela un estado de espíritu que condensa los problemas personales en una acomodación surrealista. Y un estado de aceptación, de instinto oscuro, subconsciente, mágico, pre-lógico. Renunciar a entender las cosas con claridad. Una especie de pereza filosófica, con marco brasileño: Estou de mussangulá! La palabra entró en el lenguaje con el significado de una defensa del espíritu, que no quiere conformarse con los preceptos. Por tanto, contra todo lo que sea coherente, silogístico, geométrico, cartesiano.

BIBLIOTEQUINHA ANTROPOFÁGICA

Dentro de las realidades brasileñas, el plan Bibliotequinha se enriqueció con la incorporación de nuevas tesis y ensayos. Se decidió que el primer volumen de la serie sería Macunaíma, incorporado a la Antropofagia debido al significado grandioso de la obra. Cobra Norato también fue incluido en esta lista. Otro volumen sería el Sambaqui o restos de cocina, integrado por el Manifiesto de Oswald de Andrade, Moquéns y Puntas de Flecha de Osvaldo Costa; selección de artículos publicados en la Revista de Antropofagia (primera dentición) y en la página semanal del Diário de São Paulo (Eneida, Pedro Nava, Aníbal Machado, Jaime Adour da Câmara, Luís da Câmara Cascudo, Geraldo Ferraz, Nelson Tabajara, Clovis de Gusmão, Murilo Mendes, Joaquim Inojosa).

LIBRO DEL BEBÉ ANTROPÓFAGO

Consistiría en una colección de canciones de cuna (repertorio de Elsie Huston), impulso de hamacas y quita-piojos, seguidos de un estudio sobre la formación de la inteligencia del bebé (casos de fantasmas, el Sapo-Boi, Bicho do Fundo).

También se estaba organizando el volumen sobre la Escuela Brasileña, con una revisión de los programas de enseñanza, con base en un criterio esencialmente utilitarista (supresión de lo innecesario en la vida práctica); libros de Fiestas y jolgorios; recopilación resumida de historias sobre fiestas y jolgorios que existen en Brasil; capítulos sobre danzas regionales, con características de algunos tipos rurales; cualidades típicas del andar del hombre negro; Mecánica de movimientos y frevo passista: ciertas figuraciones, injertadas desde lo inesperado en esta danza, exigen una enorme agilidad, con un cuerpo elástico. Se basan en la técnica de la Capoeira. Los pasos de calle, arrastrando o balanceándose, hacia adelante y hacia atrás, con las piernas arqueadas, se hacen de puntillas. Por eso, un estudioso del tema observó acertadamente que el frevo passista es más propiamente un digitígrado que un plantígrado.

GRITO

También se harían algunas consideraciones sobre el grito, como sistema de medición de la superficie de la Antropofagia. Los límites de un área determinada se fijarían en puntos donde pudieran escucharse los últimos ecos del grito. No todas las palabras tienen el mismo radio de penetración en el exterior. Se diferencian en la mayor o menor intensidad de la vibración sonora. El aullador oficial que, para medir un área, silababa con voz fuerte y penetrante la palabra murucutu, naturalmente tendría un alcance menor que una palabra oxítona en a o e mi: Taperebá. Ouricuri. El contorno del área de medición estaría determinado por los puntos alcanzados por el grito.

NATURALEZA PACÍFICA DE LOS GENTILES

Otro estudio se centraría en la naturaleza pacífica de los gentiles. En apoyo de esta tesis existe un testimonio único de uno de nuestros expertos indígenas. Dice lo siguiente:

El jefe de una tribu, por atributos sobrenaturales, tenía poderes soberanos, marcadamente legítimos dentro de una zona determinada (por ejemplo, aquella situada entre dos ríos confluentes). Sin embargo, en el momento en que el grupo se sentía descontento con el líder (debido a su comportamiento tiránico o por no haber cumplido sus promesas), los miembros del clan no conspiraban para hacer una revolución o un levantamiento para usurpar el poder. Nada de eso. La tribu entera simplemente se mudaba a otro lugar, fuera de los límites de su jurisdicción, y dejaba al jefe solo.

LIBIDO BRASILEÑA

Otra tesis sería sobre la libido brasileña (historias de sexo encriptado). Consistiría en un estudio fundamentado sobre el boto, una especie de Don Juan de la Amazonia. Allá donde va, deja una atmósfera de suposiciones.

— ¿Quién fue?

— Fue el boto.

Ha inmunizado el artículo 266 del Código Penal. También hay árboles con atributos mágicos. Una muchacha tuvo un hijo sin conocer hombre alguno. Un curandero, en luna nueva, espía la orgía de la noche. Reúne hierbas de distorsionar quebranto. Prepara mejunjes para seducciones femeninas. Utiliza amuletos con poderes mágicos (ojo de boto, espuela de inhaúma). Las almas son secuestradas por la brujería.

CUADRO RURAL BRASILEÑO

A lo lejos, en el interior, se siente el drama silencioso del hombre. El horizonte traza los límites de su mundo. El espacio físico se extiende ante sus ojos cansados. Las distancias lo deprimen.

Los tiempos pasan lentamente. La fisonomía rural sigue siendo la misma, con tierras de bajo rendimiento. La hormiga cortadora de hojas se apoderó de los cultivos. Las poblaciones resignadas se conforman con un plan de dejar pasar las cosas. Caboclo, desnutrido y apático, se sienta en la puerta del rancho. Él no habla con la mujer. El silencio pesa sobre las brasas apagadas.

Erigieron una cruz a la entrada del pueblo para ahuyentar al diablo. Más adelante, una colina con una pequeña casa en ella. Por la tarde, el sol se derrite en las ventanas. Los barcos de carga regresan de lejos, recogiendo los caminos.

ÁREA POÉTICA DE LA ANTROPOFAGIA

Algunas de las tesis mencionadas, abordadas en sus vínculos regionales, para ampliar el conocimiento sobre Brasil, fueron agrupadas dentro de un plan. En la misma línea, también se esbozaron algunos ensayos separados que delineaban, en formas desordenadas, el área poética de la Antropofagia. Hemos llegado, afirmamos, a un estado de integración de nuestras cosas, con una conciencia de madurez. Somos un Brasil sin medida, con contornos fuertes, con alma compuesta, sin demarcaciones étnicas, con una amplia gama de solecismos sociales. Un Brasil de dramas oscuros se filtra en la herencia:

Mujer de sexo suelto

se fue a vivir en la calle trasera

Tenemos una geografía de hechizos, de mandinga y maleza, con mejunjes y baños perfumados. Por la noche, en la finca, se oyen los quejidos de la piedra de molino: bate-mortero.

El mundo de los fantasmas se mueve en silencio. El Berra-boi ahuyenta al hombre lobo. Las figuras se deslizan detrás de las sacristías. En las zonas rurales, en las noches de luna llena, aparecen fantasmas y nieblas fantasmales. El árbol del ahorcado se secó. Perro flaco, sin dueño, aúlla solo, cerca del cementerio. El diablo se derritió los dientes. Los sábados de brujas, una mula sin cabeza sube a las montañas para ver cómo está Brasil.

El drama de la esclavitud dejó un sabor amargo en el país. Los negros llegaban en grupos, atados con collares de hierro. Recaudó dinero para el-Rey. Trabajaba desde el amanecer hasta el atardecer en los campos. Sintió Brasil con sus manos. Fue testigo, sin saberlo, de los diferentes ciclos de nuestra Historia. En nuestros círculos sociales él jugó un papel de sombra. En los almacenes de esclavos, lo elegían por el tacto de su trasero. (Los negros con culos delgados eran más caros.)

Tenía inscripciones de un látigo

en su parte posterior en bajorrelieve (R. B.)

Raza dominical, camina a ritmo diferente, con patas elásticas. En los movimientos oscilantes de su cuerpo arrastrado, inventó su paso de baile. Luego rascó el piano e hizo música. De esta manera, endulzó el alma de Brasil.

Tenemos regiones de tierra lejanas, con áreas de pura magia. Sesmarías sin dueño, donde habitan los indígenas, en su estado natural. Sus dioses viven en el bosque. Habla solo con los árboles.

Todo ello tiene raíces profundas en la tierra, con sabor propio y sin mezclas. Tenemos diferentes regiones de edad social, con mundos mágicos y oscuros. Disponemos de materias primas inagotables para extraer ingredientes poéticos. Un Brasil lleno de ternura, con hamacas y quita-piojos: esa Nega Fulô. Un Brasil que se divierte en las calles con el Bumba-meu-boi; Brasil de Ascenso Ferreira: ¿hora de trabajar? Piernas en el aire.

Algunos problemas regionales a veces se resuelven con soluciones milagrosas. En cierta ocasión, las fiebres atacaron a Ceará. La gente empezó a morir. El Padre Cícero ordenó entonces que se encendieran fuegos artificiales para ahuyentar a los microbios. Lo curioso es que todo salió bien.

LA ESTAMPIDA

En esa época, los trabajos se estaban realizando como parte de un plan de preparación para el Congreso, que se realizaría en Vitória, con fecha ya definida, cuando surgieron algunos imprevistos que perturbaron su ritmo. Inesperadamente, la libido entró silenciosamente en el paraíso antropofágico. Hubo un changé des dames. Uno ha tomado la mujer al otro. Oswaldo desapareció. Se fue a vivir su nuevo romance a la playa, cerca de Santos. La reacción emocional se produjo en serie, con varios desajustes domésticos.

Con la emoción de los acontecimientos, nadie pensaba más en el Congreso de Vitória. La pequeña biblioteca quedó en la nada. Y la Antropofagia de los grandes planes, con una fuerza que amenazaba con derrumbar las estructuras clásicas, quedó así… probablemente anotada en los obituarios de una época.

Después de un éxodo general, también decidí dejar São Paulo. Reuní lo que tenía y lo convertí todo a dólares, todavía en la base de ocho mil cien, poco antes del desplome de la Bolsa de Nueva York, en octubre de 1929, y me fui al extranjero.

Viajé durante dos años, sin parar. Salí por el puerto de Santos, en un carguero japonés, y entré a Brasil por Guajará-Mirim, después de haber descendido (nueve días a mula) los Yungas bolivianos.

En París me encontré con Plinio Salgado. Repasamos cordialmente algunos pasajes de São Paulo. Me dijo que en Roma había estado con Mussolini. El Duce le había señalado, en una dialéctica totalitaria, su punto de vista según el cual el joven intelectual debe estar al servicio de su país.

Pero estas ideas, a nivel político, no me interesaban. Ni tampoco los que están en la línea opuesta, en la órbita roja. Acababa de hacer un viaje en el Transiberiano (11 días en tren) y no estaba nada entusiasmado con lo que había visto en la antigua Rusia. Mucha miseria y estricto control policíaco, sobre todo. En otros dos viajes, en la misma ruta, en 1934 y 1938, la situación fue un poco diferente. Pero ese es un capítulo aparte.